JACKSON BROWNE





« Toutes mes chansons parlent de vivre, de ce que l'on traverse dans la vie. »

« Je suis juste un chanteur et un danseur qui essaie de vous faire comprendre. »


Le poète du réel américain, né en Allemagne, dont les ballades introspectives ont défini le Soft Rock californien des années 1970, avant de devenir l'une des voix les plus engagées du Rock est un artisan du folk-rock. Jackson Browne chante les silences du monde avec une guitare et une conscience. Auteur-compositeur de haut vol, il a écrit pour les Eagles, inspiré Joan Baez, et influencé toute une génération de songwriters.

Collaborateurs de session

  • David Lindley – guitare, lap steel, Violon (Partenariat emblématique des années 70, voix sur "Stay")
  • Danny Kortchmar – Guitare (The Section)
  • Craig Doerge – claviers (The Section)
  • Russell Kunkel – batterie (The Section, collaborateur de longue date)
  • Leland Sklar – basse (Membre central de The Section et de la formation Running on Empty)




               


Musiciens additionnels (tournées & lives majeurs)

  • Waddy Wachtel – Guitare (Nombreuses tournées et sessions)
  • Val McCallum – guitare
  • Greg Leisz – pedal steel
  • Jeff Young – Claviers, chant (Depuis les années 90)
  • Rosemary Butler – Chœurs (Voix essentielle sur le Running on Empty Tour)
  • Chavonne Stewart – chœurs
  • Alethea Mills – chœurs

Collaborations et groupes

  • Nitty Gritty Dirt Band – membre fondateur – 1966
  • Nico – Auteur/Compositeur et musicien (guitare) sur l'album Chelsea Girl – 1967
  • The Eagles – Co-auteur du hit "Take It Easy" avec Glenn Frey – Début des années 70
  • Warren Zevon – Producteur des albums Warren Zevon (1976) et Excitable Boy (1978)
  • Bonnie Raitt – duo live – années 80–2000



                                                                       

                                                                                                              

                                            

 

Biographie concise

Né le 9 octobre 1948 à Heidelberg (Allemagne), (son père était un militaire américain pour Stars and Stripes), Clyde Jackson Browne déménage à l'âge de trois ans et grandit à Los Angeles et Orange County, où il s'imprègne de la scène folk.. Il débute dans le folk underground avant de signer chez Elektra. Auteur-compositeur précoce, il signe un contrat avec Nina Music dès l’adolescence. Il est brièvement membre du Nitty Gritty Dirt Band en 1966, avant de s'installer à New York comme auteur-compositeur pour Elektra Records, écrivant des chansons  qui sont rapidement interprétées par Tom Rush, The Eagles, Linda Ronstadt, The Byrds et d'autres — preuve d’une reconnaissance immédiate dans le cercle folk-rock américain..Sa plume introspective et engagée traverse les décennies, de Late for the Sky à Downhill from Everywhere, en passant par Running on Empty. Installé brièvement à Greenwich Village, il rejoint le groupe de Tim Buckley et participe à l’enregistrement de l’album Chelsea Girl de Nico (1967), apportant guitare et arrangements à un disque devenu culte. De retour à L.A., il co-écrit "Take It Easy" (pour les Eagles) qu'il reprend lui-même sur For Everyman.et devient le premier artiste signé sur le légendaire label Asylum Records en 1972.Ses albums des années 70 (Late for the Sky, The Pretender) définissent le genre singer-songwriter introspectif. L'album Running on Empty (1977), enregistré en tournée, le propulse au sommet. Dans les années 80, son travail évolue vers un engagement politique et social marqué, notamment contre l'énergie nucléaire et pour les droits humains.


Techniques & matériel (signature sonore)

  • Guitares acoustiques Guild, Gibson et Martin, il privilégie un son clair et poétique, essentiel à ses ballades.
  • Piano Yamaha CP70 / Grand Piano : Instrument de composition et de performance dominant pour de nombreux hits ("Doctor My Eyes", "The Load-Out").
  • Lap Steel : Bien qu'il ne la joue pas, la guitare Lap Steel ou Slide de David Lindley est une composante clé de son identité sonore des années 70 (son planant et plaintif).
  • Effets analogiques minimalistes
  • Mixage live épuré, voix en avant

Style & influences

Folk-rock, soft rock, protest song. Influences : Bob Dylan, Neil Young, Joni Mitchell. Évolution vers un son plus roots et engagé dans les années 2000. Son style est caractérisé par des paroles littéraires, confessionnelles et mélancoliques, explorant les relations, la perte et la quête de sens. Son évolution stylistique des années 80 l'a mené vers un rock plus puissant, teinté de new-wave et de thèmes sociaux et politiques. Son écriture a inspiré des artistes comme Conor Oberst, Dawes, Ben Harper.

Discographie officielle

Albums studio

  • Saturate Before Using – 1972
  • For Everyman – 1973
  • Late for the Sky – 1974
  • The Pretender – 1976
  • Hold Out – 1980 (Son seul album N°1 aux États-Unis)
  • Lives in the Balance – 1986 (Marque son tournant militant)
  • Downhill from Everywhere – 2021

Albums live

  • Running on Empty – 1977 (Son plus grand succès commercial)
  • Solo Acoustic Vol. 1 – 2005
  • Solo Acoustic Vol. 2 – 2008
  • Love Is Strange: En Vivo Con Tino (avec David Lindley) – 2010

Compilations & coffrets (sélection)

  • The Next Voice You Hear: The Best of Jackson Browne – 1997
  • The Very Best of Jackson Browne – 2004
  • Original Album Series – 2010

Morceaux phares (repères rapides)

  • "Doctor My Eyes" – Jackson Browne – 1972
  • These Days – For Everyman – 1973
  • Take It Easy – For Everyman – 1973
  • "Late for the Sky" – Late for the Sky – 1974
  • The Pretender – The Pretender – 1976
  • Running on Empty – Running on Empty – 1977
  • "The Load-Out / Stay" – ***Running on Empty*** – 1977 (Morceau de la Playlist 2)
  • "Somebody's Baby" – Fast Times at Ridgemont High (Bande Originale) – 1982
  • Lives in the Balance – Lives in the Balance – 1986

Récompenses & reconnaissances

  • Rock and Roll Hall of Fame – 2004
  • Songwriters Hall of Fame – 2007
  • John Steinbeck Award – 2002 (Pour son engagement en faveur de l'environnement et de la justice sociale)
  • Duke University's LEAF Award – Pour l'ensemble de ses réalisations environnementales dans les Beaux-Arts.
  • Grammy Award (Nomination pour plusieurs albums)

Anecdotes & faits marquants

  • Origines des Eagles : Jackson Browne vivait dans le même immeuble d'appartements à L.A. que Glenn Frey (futur Eagle). C'est en entendant Frey avoir du mal à finir une chanson que Browne lui a proposé l'idée qui est devenue le premier couplet de "Take It Easy" qui a été commencé par Browne, terminé par Glenn Frey, et lancé par les Eagles
  • L'album concept Running on Empty : enregistré dans des chambres d’hôtel et des bus de tournée. C'est le premier album à avoir été entièrement conçu et enregistré en direct pendant une tournée, brisant les conventions des albums live de l'époque qui reprenaient le matériel studio. 
  • Engagement politique fort : Activisme Anti-Nucléaire, environnement, justice sociale : Il a co-fondé l'organisation MUSE (Musicians United for Safe Energy) en 1979 et a organisé les célèbres concerts "No Nukes" pour sensibiliser à l'énergie nucléaire, une cause qu'il soutient encore.
  • L'Hommage aux Roadies : "The Load-Out" est l'une des rares chansons de l'histoire du rock à être un hommage direct et sincère au travail invisible des techniciens de tournée (les roadies).

Influence & héritage

Jackson Browne est considéré comme la conscience du Rock de la Côte Ouest. Son écriture a élevé la ballade Soft Rock au statut de poésie. Il a influencé des générations d'auteurs-compositeurs, notamment dans les genres Americana et Folk Rock. Son œuvre a établi un modèle de rock star qui peut mêler avec succès la confession personnelle (The Pretender) et l'activisme social (Lives in the Balance), prouvant que la musique populaire peut être à la fois un succès commercial et un véhicule pour le changement. Il a une Influence majeure sur les singer-songwriters contemporains. Son style narratif et sa sincérité ont redéfini le folk-rock américain. Il est cité par Bruce Springsteen, Joan Baez, Ben Harper, et de nombreux artistes indépendants.

Liens internes

Ressources externes

Parcours & connexions

Connexions cachées / Line-up à la loupe

L'équipe derrière Browne, The Section, est un super-groupe de session qui a joué sur des centaines d'albums emblématiques de la Côte Ouest (Carole King, Crosby Stills & Nash, James Taylor). La présence constante de Leland Sklar à la basse lie Browne à presque tous les artistes majeurs du Soft Rock californien, ce qui fait de sa musique le cœur battant de cette époque.David Lindley, Warren Zevon, Bonnie Raitt, Crosby & Nash – constellation folk-rock californienne. Glenn Frey – co-écriture fondatrice.

Concert intégral


Rubriques facultatives

Performances légendaires

  • The No Nukes Concerts – Septembre 1979 – Madison Square Garden, New York 
  • Conspiracy of Hope Tour (Amnesty International) – 1986 – USA
  • Live BBC 1978 – Enregistrement capturant la formation Running on Empty
  • Capitol Theatre – 15 octobre 1976 – New Jersey
  • Beacon Theatre – 2023 – New York

Approche scénique

Interaction douce, narration entre les morceaux, mise en scène minimaliste. Contrairement à certains showmen, l'approche scénique de Browne est humble et concentrée sur l'histoire. L'interaction est souvent verbale, basée sur l'introduction de ses chansons et la transmission de ses messages politiques. Le final de "The Load-Out / Stay" est son grand moment d'interaction, où l'artiste descend de son piédestal pour communier avec le public et son équipe.

Éthique de travail & production

Méthodes lentes, introspectives, avec une préférence pour les prises naturelles et les arrangements organiques. Browne est connu pour son perfectionnisme et sa volonté de capturer l'authenticité. Running on Empty en est le meilleur exemple : au lieu d'édulcorer le concert, il a choisi d'inclure les enregistrements bruts du bus et des chambres d'hôtel, reflétant la dure réalité de la vie en tournée.

Vision artistique

Musique comme outil de conscience, de mémoire, et de justice. Chaque chanson est un fragment de transmission. Sa vision est celle d'un artiste en quête de vérité. Il a toujours cherché à lier l'expérience personnelle (l'amour, la mort, le doute) à la réalité sociétale. Sa musique sert de miroir et d'appel à la conscience, une philosophie qu'il a exprimée tout au long de sa carrière, qu'il chante une ballade romantique ou un hymne politique.

Conclusion

Jackson Browne n'est pas seulement un vestige de l'âge d'or du Rock californien ; il en est l'une des boussoles. Son œuvre, qu'elle soit marquée par la mélancolie des ballades ou l'urgence des causes sociales, demeure d'une pertinence rare. Il incarne l'artiste complet : le songwriter méticuleux, le musicien fidèle à son équipe, et la voix qui refuse de rester silencieuse face à l'injustice. Son héritage est celui d'une sincérité absolue, faisant de lui l'une des figures majeures de l'histoire du rock. Sa voix, ses textes, ses concerts sont autant de fragments de transmission à inscrire dans toute archive digne de ce nom. Auteur pour les Eagles, voix des silences, il est un passeur de mémoire, un artisan du vrai, celui qui relie les solitudes sans jamais trahir leur pudeur. Chaque chanson est un chant de veille, une lettre non envoyée, une route qui continue malgré les départs.




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